Rosanne Cash, la hija del maestro

Rosanne Cash nació en 1955, justo cuando su padre, Johnny, emprendía sus primeras grabaciones. Su debut frente a los micrófonos tuvo lugar en 1974, versionando un tema de Kris Kristofferson, Broken Freedom Song, dentro del álbum de su padre The Junkie and the Juicehead Minus Me.

Rosanne escribió Love Has Lost Again que, en 1976, Johnny grabó en su disco One Piece at a Time.

Su primer álbum en solitario, de 1978, apareció en un modesto sello, Ariola Records. Tuvo una pobre distribución, pero sirvió para atraer la atención de Columbia Records, que se ocupó ya de su siguiente trabajo, Right or Wrong (1980). Bajo el paraguas de Columbia encadenó varios álbumes de campanillas, como Seven Year Ache (1981), con el que se desligó de la figura paterna y se abrió un hueco en la industria. Aquí podéis escuchar la canción que da título a ese disco.

De esa misma década datan Somewhere in the Stars (1982), Rhythm & Romance (1985) o King’s Record Shop (1987). En los años 90, puso tierra de por medio tras divorciarse de Rodney Crowell –con el que se había casado en 1979– y abandonó Nashville para instalarse en Nueva York. Exploró el rock, el pop, el blues o el folk, y convenció a la crítica con su visión del género Americana. En su larga carrera, Rosanne Cash ha trabajado para los sellos Capitol Records, Manhattan Records y Blue Note Records y, en 2015, recogió los frutos de su trabajo del año anterior: tres Grammys por The River and the Thread (aquí podéis ver la entrada que le dediqué). A finales de ese año, entró también en el Salón de la Fama de los Compositores de Nashville.

Escuchemos un tema de Interiors (1990), uno de sus discos más aclamados. On the Surface es un dúo que interpretó junto a su marido de entonces, Rodney Crowell. Es casi una canción autobiográfica. Habla de una relación que está haciendo aguas (Cash y Crowell se divorciarían dos años después): «Aunque en la superficie todo va bien, nadie nota cómo se atenúa la luz». La canción es obra de Rosanne Cash y Jimmy Tittle.

In Memoriam

El pasado 9 de marzo nos dejaba Wayne Kemp. Quizá no sea tan conocido como otras figuras del country: al fin y al cabo, los compositores normalmente quedan relegados a un segundo plano porque “no aparecen en la portada del disco”, si bien en ocasiones interpretó sus propios temas, aunque ninguno de sus singles llegó al Top 10.
Kemp nació en Arkansas en 1941, en el seno de una familia numerosa, y pasó su infancia en Oklahoma. Su prometedora carrera estuvo a punto de truncarse por un accidente automovilístico en 1967, en el que murieron varios miembros de su banda. Los médicos se mostraron pesimistas sobre sus posibilidades de volver a tocar la guitarra, pero su fuerza de voluntad se impuso a los diagnósticos y resurgió de entre las cenizas.
Sus trabajos más conocidos fueron éxitos para otros cantantes: Love Bug, lanzada al estrellato por George Jones; The Fireman, un éxito arrollador para George Strait; y One piece at a time, que Johnny Cash grabó en 1976.
Esta es la grabación de la primera de las tres, por el citado Jones y con Kemp a la guitarra.

Escuchemos ahora The fireman en la versión de George Strait. El protagonista se muestra orgulloso de su profesión de bombero, que le da opción de intimar con las mujeres: “cuando están calientes, me dan una llamada porque puedo refrescar lo que está hirviendo”.

Os dejo ahora con One piece at a time, popularizada por Johnny Cash. La letra nos presenta con mucha gracia a un trabajador de una cadena de montaje de automóviles, que pretende agenciarse un coche gratis de “al menos 100.000 dólares”. Cada día roba una pieza de un coche sin que nadie se dé cuenta y al cabo de los años, cuando se jubila, puede al fin culminar su tarea, y todo el mundo se extraña del curioso aspecto de su coche nuevo.

Para terminar, escuchemos en su faceta de cantante su mayor éxito, Honky Tonk Wine, que llegó al número 17 de las listas. Pertenece al disco Kentucky Sunshine, editado por MCA. En esta ocasión, el autor fue Mack Vickery.